在近期举行的核聚变20206深圳站活动上，发行商Happinet展示了独立游戏《东京叙事集》（Tokyo Stories）的试玩。这款游戏在2023年发布了概念短片后，开发一度停滞，直到今年5月才重回正轨。

机核借此机会采访了该游戏的制作人池田佑基先生，他曾制作过PS3上的解谜游戏《RAIN》。在采访中，池田佑基先生就《东京叙事集》的开发理念和项目进展进行了介绍。

关于《东京叙事集》的创作灵感与《RAIN》的联系：

池田佑基先生表示，《东京叙事集》与他之前的作品《RAIN》在固定镜头、空寂的都市景观以及内敛的叙事风格等方面存在共性。然而，《东京叙事集》试图以更现代的方式，并融入动画文化语境来塑造角色和讲述故事。他提到，虽然部分改动是刻意为之，但更多变化源于团队在开发IP游戏和接触各类文化作品后自然产生的新的创作方向。此外，随着团队年龄的增长，他们将目光从对海外文化的憧憬转向了自己熟悉的东京，这也促成了游戏的变化。

关于“像素×3D”的美术风格：

池田佑基先生一直对像素艺术抱有热情，但他追求的是一种全新的像素艺术表达形式，而非复刻早期主机风格。由于团队擅长3D技术，他们尝试利用3D资源来制作像素风格，这使得他们能够快速构建大量场景，从而制作出体量较大的游戏。他们关注的像素艺术灵感来源于插画领域，这种风格不拘泥于平面化表现，而是运用带有透视的镜头，在空间中自由配置视角来描绘场景和人物。他们通过在Blender中结合3D素材和镜头进行反复试验，最终在Unity中完善并固定了这一表现形式。

关于选择东京涩谷作为游戏舞台：

池田佑基先生解释说，东京涩谷是他们日常会去的地方，也是游戏中的常见场景。但《东京叙事集》特别关注的是后巷、小路等在多数游戏中不常被着重描绘的空间。他认为，即使在现实中的东京，从人潮涌动的大街转入狭窄的小巷，也会瞬间变得人烟稀少，这种略带异样感和特殊空间的体验是他们想要呈现的。在剧情方面，“空无一人的东京”这一设定将在游戏中期后展现出更多含义。

关于描绘空无一人的东京时的美术细节：

为了营造后巷的氛围，美术团队特意增加了空调室外机、外露管线等元素，并设计了大量的涂鸦、海报、贴纸、垃圾和纸箱等物品。通过这种略带夸张的环境表现，增强玩家对地点特性和区域氛围的感受。由于最终画面会经过像素化处理，他们在制作模型和贴图时，特别注意经过处理后的视觉效果，确保模型轮廓和造型在像素化后依然清晰可辨。

关于破碎幻境中的现实元素：

在建筑物和场景道具方面，游戏并未直接照搬现实中的任何事物。虽然部分地点和物品参考了现实，但也有许多内容是全新设计的。

关于固定摄像机的设计：

池田佑基先生提到，固定镜头是PS1时代常见的系统，他曾在《Alone in the Dark》PC版中体验到它带来的独特临场感。尽管技术发展使得开发者能够自由构建3D空间，固定镜头逐渐淡出主流，但他依然钟爱这种独特的第三人称视角，并将其应用于《RAIN》和《东京叙事集》。他认为，固定镜头与像素风格十分契合，它能激发玩家对巷子深处和场景中未展示部分的想象与好奇。

关于声音设计：

《东京叙事集》并未邀请传统游戏音乐作曲家，而是邀请了Hip-Hop音乐制作人（Beatmaker）Newly负责音乐制作。池田佑基先生表示，尽管许多内容仍在制作中，但他相信这将带来全新的声音表达和音乐运用方式。

关于女主角“凉”：

池田佑基先生将“凉”描述为一个内向且略带冷淡气质的现代少女。他希望她不是一个过于被动的角色，她的情感和想法能够触动玩家内心，并让玩家见证她在故事中的成长。

关于场景中东京的混合时代感：

《东京叙事集》并非单纯截取当下东京的瞬间，而是融入了创作者自身不同时期的记忆碎片，如中学时期憧憬的涩谷、工作后夜晚游玩的街区，以及成年后逐渐疏远的闹市区。这些来自不同时间节点的记忆被舒适地重新排列并融入作品。游戏刻意回避了现代涩谷的未来都市气息，转而描绘平凡的日常空间，如小巷和楼梯，使得作品呈现出一种超越时代的视觉风格。

关于对话分支选项的作用：

虽然游戏没有大幅改变剧情走向的分支选项，但设计这些选项是为了让玩家进行思考，并帮助他们更好地理解“凉”的想法和迷惘。选项设计中会显示反映角色思考过程的文字，让玩家更容易理解角色的内心活动。

关于剧情的模糊性与正式版：

池田佑基先生承认，游戏开端为了铺垫会显得有些缓慢，这可能在当下快节奏的叙事环境中让玩家感到焦躁。然而，他认为这种缓慢的行走场景能让玩家切身体验“凉”的不安定状态以及她对“优乃”的情感。对于正式版，他表示故事将逐步加速并不断发展，请玩家期待。

关于延期原因和开发困难：

池田佑基先生表示，延期的主要原因是按照最初设想的规模，游戏难以完成。他坦言，从事游戏开发近二十年，依然觉得制作游戏极其艰难，并请求玩家再给予一些耐心。

关于“以艺术表现与创意优先”的游戏价值：

他认为SIE Japan Studio是一个优秀的、充满创造力的团队，PlayStation本身就是想象力的结晶。他受到PS1时代游戏的影响，立志成为游戏制作人，《RAIN》也是在这种文化背景下诞生的。他认为这种文化是由创作者和玩家共同创造的，难以简单定义。尽管游戏行业变化巨大，规模不断扩大，小规模作品也大量涌现，但他认为创作始终由创作者的个人想法和喜好驱动。他指出，与《RAIN》中没有台词、看不到外貌的角色相比，《东京叙事集》在角色设计和对话方面有了显著进步。他将游戏视为一种互动式表现媒介，并持续追随那些曾让他心生憧憬的作品。

关于多结局和游戏时长：

《东京叙事集》只有一个结局。游戏总时长尚未最终确定，将等待后续公布。

对中国玩家的寄语：

池田佑基先生介绍，《东京叙事集》以东京为舞台，东京因地理位置和在动漫游戏中的频繁出现而为中国玩家所熟知。他希望玩家能体验并欣赏以像素艺术风格重新呈现的东京。团队已开设面向中国玩家的社交媒体账号，希望玩家关注并了解最新信息。他也表达了未来有机会前往中国城市与玩家交流的期待。